在这样的情况下，MadDecent竟然能经年累月地推出热门单曲和新兴音乐人，不得不说是一个了不起的成就。

2012年火遍YouTube的《HarlemShake》，还有AlisonWonderland、BoomboxCartel、DillonFrancis、Herobust、Jauz、Slander、Troyboi还有YellowClaw的许多单曲，都是由MadDecent掌握完整的母带版权。

而这，也是在联合艺人经纪公司琳琅满目的电子音乐艺人名单中，韩易对Diplo情有独钟的原因。

面前的这位电子音乐制作人，不光是现场效果炸裂的百大DJ，也是可以与自己坐下来，商讨并购事宜的潮流企业家。

并购对象？当然是MadDecent。

“我听说，MadDecent现在还是独立厂牌，这真是一件很了不起的事情。”

韩易这次瞄准的，是MadDecent控制母带版权的唱片业务板块，他打算购入大概40-50%的股权，或者更多，让MadDecent成为即将成立的唱片公司下属的子厂牌。至于Diplo旗下管理音乐版权的发行业务板块，他还不打算现在动手。

2016年，音乐版权交易的市场还处在较为混乱的初级阶段，有兴趣购入音乐版权的资本不多，想要售卖音乐版权的艺术家们也是以漫天要价的居多。

韩易的计划是，音乐版权方面，一定要先从一个世界知名的传奇音乐人入手，以此人的收购价格来锚定市场的基准价，这样才方便推进接下来一系列的版权采买工作。

打个比方，如果一开始就用5000万美元收购Diplo现有的音乐版权，那鲍勃-迪伦，是不是要3个亿也不过分？

因此，正确的逻辑应该是先搞定鲍勃-迪伦、布鲁斯-斯普林斯汀或者詹姆斯-布朗这种音乐名人堂成员的版权收购案，以他们的价格为准绳，再向下挤压其他音乐人的议价空间。这样一来，韩易才能以最为合理的价格与音乐人们达成合意。

“确实非常艰难，到现在只是勉强度日而已。”Diplo的血液里也许流淌的全是药物和酒精，但这并不能让他精明的生意头脑迟滞分毫。彼得-贝内德克的特意介绍，以及韩易的随口问询，已经让他在心中形成了一个基本的概念。

这位资本大佬，想要用现金从如日中天的MadDecent这里分一杯羹。

正好，这也是自己下一步的计划。

运营独立厂牌，并不代表Diplo对资本的排斥。相反，正是因为想要全身心拥抱资本，尽可能多地获得资本圈的青睐，Diplo才一直坚持让MadDecent独立运作，而不是跟三大音乐集团签下卖身契。

Diplo心里很清楚，只有保持独立的地位和简单的股权架构，才能让他坐上与资本管理公司面对面的谈判桌。否则，能从资本市场上变现的，只会是把他收入囊中的集团。

“勉强度日可不是我们进入这个行业的初衷。”

韩易笑着拍拍Diplo的手臂，抛出他的观点。

“今天的一美元，永远比明天的一美元更值钱。趁着年轻，应该尽可能过得潇洒一些。”

“对此我不能更同意了，兄弟。”

听到韩易的话，Diplo仰起身子，放声大笑。

上一世，Diplo在2022年将他的音乐版权以1.1亿美元的价格打包出售之后，就向媒体透露过他之所以选择尽快变现的理由。包括《LeanOn》在内的所有单曲确实播放量惊人，但是不管怎么说，版税的变现也是一个漫长的过程。

一个月、一个季度、一个财年，不管拿到的结算条款有多宽松，音乐人们总是得等上很长一段时间，才能看到资金进账，而且是分批次进账。

对于花钱如流水的明星们来说，分批到账和一次性提款完全是不同的概念。每个月进账20万美元，可能不到月中就直接花完了，哪怕这钱能一直领上三十年、四十年，每天也会过得捉襟见肘。

但如果一次性能够拿到6000万、7000万，乃至上亿美元，哪怕以后这辈子都再也见不到收益分成，对于他们来说也是极为有利的局面。

因为在这种情况下，明星们手中就拥有了一时半会消耗不完的充裕资金，能帮助他们成为一支虽然体量较小，但货真价实能掏得出现金的资本势力。

他们可以用这些钱来购置资产或者进行其他方面的商业投资，如果投资得当，也许就能像乔治-克鲁尼一样，一个龙舌兰酒品牌卖上十亿，彻底跨越阶层，成为上流阶级的正式成员。

退一万步说，哪怕把钱放在某家资本管理公司的投资基金账户里，什么都不做，每年产生的财富，也足够他们幸福美满地度过这一生。

这便是资本与音乐人之间版权交易的底层逻辑。

成为明星，只代表你迈出了事业的第一步。

草根——名人——巨星——资本。

一旦开启这条道路，如果跨不过最后一关，随时都有可能败退回来时路。