翌日，多云，特纳艺术厅的又一开票日。

曲目单和海报一夜间悄无声息地传遍各郡各城的大街小巷。

漆黑如夜的死寂，几抹炽热的金黄，排版朴实无华，字体纯白而工整：《c小调第二交响曲》“复活”。

一场商演性质的音乐会，接近顶级十大乐团上限的30镑尊客票定价，曲目却就这么孤零零的一首。

也不分什么上下半场，而且曲目单背后或海报的下方，铺排的演职人员名单密密麻麻，其数目直接超过了200人。

——一切似乎都在告知听众，这部作品的篇幅与编制会有多庞大，其音响效果与叙事结构会具备何等恢弘的史诗气质，而演职人员名单中超过80人的合唱团与歌唱家，则在向所有人宣示着这部作品意欲攀登人类精神园地之顶的野心。

卡洛恩·范·宁的《第二交响曲》首演。

市场营销、广宣策略或新闻传媒规律在这起事件上是完全失效的。

事实上特纳艺术厅除了放出曲目单和海报，用作基本的演出及购票信息外，没有任何额外的宣传动作。

但世界范围内的脚步、目光与注意力，就如同一杯过饱和溶液中出现了一缕杂质核心，沉淀聚合的进展速度，如自然规则生效般势不可挡。

同样是采用分流售票，以照顾异地观演听众的策略，第一天20%的可售票仓，没能消化完第一波排起的长队就匆匆售罄，至于新闻报道，哪家媒体若没在这件事情上用块版面，市民或许会对其题材性质产生怀疑。

有了范宁曾经的演出，特别是《c小调合唱幻想曲》做“背书”，艺术界不觉得这场首演会失败，但结果无论是成功还是反响平平，这都是艺术史上浓墨重彩的一笔。

因为过程本身就是一个壮举。

与外界的人声鼎沸相对应的，是范宁眼前密不透风的首演排练及乐团事务。

“‘正午之时’或许需要等到天气合适的晴日？”

开票日中午接近一点，从排练厅暂返起居室，但没有任何收获的范宁，将两幅画从观景阳台提回起居室的衣帽间。

因研究而短暂摘下的特质镜片又戴上。

他盯着墙角的神色既有拿不准主意的怀疑，也有更深一层的急迫忧虑。

方向可能是这样，也可能不是。

美术馆可能还有什么自己没发现的线索，也可能没有。

离特巡厅成功收容“灾劫”残骸已快有一年的时间了，其处理起来必定繁冗而代价高昂，要真正利用起其神秘特性则代价更大，但时间毕竟有这么久了……

或许他们下个月就会获得与“旧日”相关的启示，或许就在今天，抑或早已获得。

不管早晚，所有线索都会重新审视，包括暗门，包括瓦修斯，包括封印室与手机，调查工作可能刚刚推倒重来，也可能已进入收尾定论阶段。

这不禁让范宁对首演那天的现场情况有点担忧起来，演出本身是没什么问题，但以上其他？......

「他们的风格是让你平日感觉不到其存在的那种，但一旦真正出手，事情进展往往极为迅速，且没有挽回的余地。」

当初还是在指引学派签订入会协议的时候，杜邦就说过这么一句让自己印象深刻的话。

“旧日交响乐团”的命名，是自己留的一手对抗启示的烟雾弹，那段时间的多方走访和文献检索也是，这对干扰调查、拖延时间肯定发挥过一定的作用。

自己在一直在此时间下搜集信息、筹备应对，包括尽可能快地发展艺术事业，彻底巩固在民众认知中的“锻狮”之“格”，也包括灵感强度在《第二交响曲》首演前夕逐渐接近了九阶极限，成为了指引学派中层骨干中目前最被看重的地方负责人。

未来稍远的邃晓者、未来更远的“新月”——如今的拥护者或赏识者们对范宁最高的评价。

但范宁很清楚，自己现今在艺术界和非凡组织中的身份，别说都去掉，只要任去其一，迎来的就不是特巡厅客客气气的“例行调查”了。

《第二交响曲》首演？有污染怀疑就直接毙掉，这才是最符合他们风格的高效方法，哪还轮得到折衷地让自己“邀请”15位“朋友们”赏乐？

他们行事方式是“霸道”还是“谨慎”，这全然看对方是谁，绝大多数被怀疑的人都是“先抓再查”，但有些身份特殊的人，他们不得不提防出现“乌龙事件”，或落得个“破坏艺术文化事业”的帽子。

“可惜我终究还不是邃晓者，或者是不一定拥有直接力量、但含金量更高更稀缺的艺术大师‘新月’...”

不过首演前夕如果再能挖掘出一些线索，会让自己应对起来更主动点。

那也得看天气，加上运气。