这里面的难点在于，要将小故事里面的描述性的句子，变成描写的句子。

换一个更通俗一点的理解便是，从抽象到具象的过程。

举个例子，如果他在小故事里写上一句“女主是个外表野蛮任性，但内心极度缺乏安全感的女孩”，那么在大纲里，他就要用一个事件或者几个事件，来让这句描述变成一个个画面，可以让观众看到，感受到，并相信女主就是这种性格的人。

不能上来就让女主自己独白：“我其实只是外表野蛮任性，但内心极度缺乏安全感的人。”

真这样写的话，那这部戏可能就变成一个和精神院有关的故事了。

正常人，谁会这么说话啊。

所以李奕辰自从九月份从克罗地亚回来，到现在，别看过了两个月了，但其实新剧本的进度，才刚刚到万字纲这一步而已。

等万字纲写好，后面还有人物小传的坑，还有分场大纲的坑，还有顺场分场的坑，还有对白的坑。

把这一个个坑都填好了，一个剧本才算是初步成型。

而且李奕辰到现在为止，其实都还没想清楚，到底是要把这个新剧本写成电视剧形式的，还是电影形式的。

因为电视剧剧本和电影剧本之间，还是有很大差别的。

首先最大的不同，便是电视剧的播出时长和电影的播出时长不一样。

一集电视剧一般都是四十五分钟，一部几十集。

而一部电影，一般都只有九十到一百二十分钟。

这便让电视剧里的对白创作和电影里的对白创作，变成了两种不同种类的事情，

电影的时长有限，能用画面让观众理解的，尽量就要用画面呈现出来。

所以在电影剧本里，很多对白能不写就尽量不写，要精练、含蓄，给观众们留下一部分思考的空间。

反观电视剧剧本，就要尽量地把对白写清楚，写详细。

李奕辰之所以会纠结将新剧本写成电视剧剧本还是电影剧本，还有一个很重要的原因，那便是王慕瑶。

因为王慕瑶是一个在电影圈有代表作，有奖项的顶流，她有号召一部电影剧本成为一个电影项目的影响力。

而李奕辰作为一个梦想成为职业编剧的人，能有这个机会挑战电影剧本，真的很难不心动。

电影市场天然就有一个屏障，可以将其他人拒之门外。